Композиция как основное выразительное средство

Термин "композиция" (лат. composition) в изобразительном искусстве означает со-расположение, составление, сочетание различных частей в единое целое на плоскости или в пространстве в соответствии с какой-либо идеей.

Создание любого рисунка или живописной картины художник начинает с продумывания и составления композиции. Почему одни рисунки и картины сразу же, с первой минуты привлекают внимание зрителя, заставляют задуматься и всматриваться в произведение, оставляя впечатление надолго?

Все это можно объяснить содержанием изображаемого, образным строем картины, композиционным построением произведения. Картины разных эпох  и различных стилей поражают наше воображение и надолго запоминаются именно благодаря верному композиционному построению. Начинающему художнику необходимо понимать значение композиции и правила (законы) её выразительности.

Чтобы грамотно и верно построить художественную композицию, отвечающую конкретной цели,  достичь выразительности образа, необходимо знать основные законы композиции, существующие и действующие во всех видах и жанрах искусства. 

"Композиционное начало, подобно стволу дерева. органически связывает корни и ветви изобразительной формы, соподчиняет её элементы друг другу и целому".

Создавать художественное произведение, изображать – значит устанавливать определенные связи, отношения между элементами и частями, обобщать и создавать единое целое. Композиция в изобразительном искусстве – это основное выразительное средство художественного образа, передающее идейный замысел и содержание произведения. Овладеть навыками построения композиции важный момент в творчестве начинающего художника.

Рассмотрим основные закономерности (единство и целостность, равновесие, выделение композиционного центра) и другие приёмы построения выразительной композиции.

1. Закон единства содержания и формы отражает эстетическое, эмоциональное, идейно-познавательное содержание в соответствующей  материальной форме, глубоко раскрывающей замысел. Содержание и форма – две стороны одного целого в художественном образе.

2. Закон цельности определяет неделимость композиции, взаимную согласованность её элементов и наличие композиционного центра. В основе неделимости лежит конструктивная идея, объединяющая в целое все компоненты композиции. Композицию можно считать грамотно построенной, если соблюдаются следующие условия:

• невозможность изъятия или замены даже одного элемента или детали без ущерба для целого;
• соподчинение и взаимосвязь всех частей, невозможность перемены мест частей;
• ни один другой элемент не может быть присоединен к композиции без нарушения целостности.

Важным элементом композиции, выражающим всю смысловую нагрузку и главную идею, является композиционный центр (центр внимания)  – элемент или часть произведения, которые особым образом выделяются на общем фоне. Зритель фиксирует свое внимание в первую очередь на сильнодействующем раздражителе зрительного восприятия (контрасты форм и размеров, цветовые пятна и др.). Важно знать, что композиционный центр не всегда совпадает с геометрическим центром произведения (может быть смещен вправо, влево, вверх, вниз). Где бы не располагался композиционный центр, обязательно должна сохраняться его логическая связь с другими композиционными элементами, чтобы создавалось ощущение равновесия и завершенности композиции.

Композиционной цельности можно достичь, объединив все элементы и части произведения светом, тоном, колоритом.

Единство главных и второстепенных элементов композиции, единство между целым и частями создает гармоничное, выразительное произведение.  

3. Закон равновесия. Правильно построенная композиция произведения всегда уравновешена, при этом равновесие может быть статичным или динамичным:

• симметричное расположение фигур на плоскости относительно вертикальной и горизонтальной осей формата композиции симметричной формы дает статичное равновесие картине;
• асимметричное расположение фигур на плоскости, сдвиг вправо, влево, вверх, вниз – дает динамичное равновесие.

4. Закон контрастов учитывает контрастные отношения в произведении (композиции), резко выраженные различия предметов, их свойств и качеств. Условно можно выделить следующие виды контрастов:

• контрасты форм,
• контраст объема и плоскости,
• контрасты величин (большого и малого, высокого и низкого, толстого и тонкого),
• цветовые контрасты (тёплые и холодные цвета),
• ахроматические контрасты (белый и чёрный цвет, оттенки серого),
• тоновые контрасты (темный и светлый),
• контрасты фактур (гладкая и шероховатая грубая, пушистая и нежная),
• контрасты движения (динамики) или покоя (статики).

Контрасты усиливают ощущение разницы между элементами и предметами композиции, от них зависит выразительность художественного образа.

5. Закон подчиненности всех закономерностей и средств композиции общему замыслу направляет на создание цельно воспринимаемого, содержательного художественного образа, отличающегося своей неповторимостью.

Целостность, равновесие, выделение композиционного центра и другие признаки правильно построенной композиции,  достигаются определенными приемами  и средствами:

• приемы построения композиции – равновесие частей композиции и выделение сюжетно-композиционного центра, передача ритма, симметрии и асимметрии;
• средства композиции – формат и пространство, равновесие, композиционный центр, ритм, контраст, цвет, светотень, динамика и статика, симметрия и асимметрия, декоративность, открытость и замкнутость, целостность.

При помощи композиции художник выражает главную идею и смысл произведения, воздействует на чувства зрителя. Понимая и используя основные законы композиции, начинающий художник может достичь особой выразительности художественного образа, правильно и грамотно построить произведение, выражающее определенный замысел и идею. 

Композиция в изобразительном искусстве строится по определенным законам. Эти правила, приёмы и средства основаны на богатом творческом опыте художников многих поколений. 

Постоянные упражнения развивают композиционные навыки и обучают приемам построения композиции, развивают чувство равновесия.