Основы содержания курса обучения живописи

Живопись, как и рисунок – это средство познания окружающего мира. «Писать как в жизни», «писать живо», полно и убедительно передавать действительность – главное содержание живописи как изобразительного искусства.

Как научиться начинающему художнику создавать образы на плоскости, передавая всё богатство цветовых и световых отношений как в действительной жизни, как в многообразной и многоцветной природе?

Что должен включать курс освоения основ живописи для начинающего художника?

Программ разработано множество, педагоги-художники создают свои особые структуры курсов. Отметим наиболее важные аспекты содержания, которые обязательны для изучения. 

 Определение понятия «живопись» 

• живопись – вид изобразительного искусства, произведения которого (картины, фрески, росписи и др.) отражают действительность, оказывают воздействие на мысли и чувства зрителя;
• живопись – вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо поверхность;
• живопись – искусство цвета.

Именно цвет является языком живописи, именно при помощи цвета художник-живописец выражает различные чувства, ассоциации, усиливает эмоциональность изображения.

Для изучения основ живописи, необходимо:

• освоить систему работы с цветом (цветотональные отношения, цветовые сочетания, контрасты, и др.),
• изучить цвет в неразрывной связи с реальной формой.

Цвет и форма

Цвета форм взаимодействуют между собой, выражая целостность композиции и создавая подобие реальной действительности. Форма и цвет предметов – это и есть смысловое художественное начало, обладающее силой воздействия на чувства зрителей. Слияние цвета с формой – главное в живописи.

Академическая живопись

Учебная дисциплина, раскрывающая принципы построения реалистического изображения в живописи на плоскости – академическая живопись.

В курсе академической живописи рассматриваются:

• теоретические основы живописи,
• основы создания живописного образа. 

Как и всё обучение искусству изображения, в живописи необходимо познать теорию и использовать эти законы в своей практической деятельности, выполняя сначала учебные упражнения, затем большие творческие работы.

Теория живописи содержит научные основы и знания многих наук: математики (учение о перспективе и пропорциях), физики (знание законов оптики и цветоведения), пластической анатомии, физиологии зрения и психологии и других наук. 

Практические живописные работы сочетают теоретические знания и практическое усвоение навыков. Только взаимосвязь теории и практики дает прекрасную возможность выразить свои чувства и отношение к окружающему миру через художественные образы. Живописные образы наглядны и ярки.

Последовательность обучения в курсе академической живописи учитывает постепенное накопление знаний в системе изображения цветом и развитие умений в практическом их использовании. 

Построить определенную систему изучения основ живописи можно разными способами, всё зависит от возрастных особенностей начинающего художника и от уже имеющейся базы знаний. 

Основные группы заданий, направленных на изучение основ живописи

• 1 группа заданий включает создание цветовых композиций на двухмерной изобразительной плоскости, уделяя большое внимание колориту, изучению свойства цвета (могут быть постановки простых натюрмортов);
• 2 группа заданий – изображения сложных объемных форм в цвете, выявление удаленности от глаза художника, освещённость, фактуру (варианты заданий включают живописное изображение натюрмортов, головы человека, фигуры человека);
• 3 группа заданий включает изображение пространства на изобразительной плоскости, изображение глубины пространства через перспективу и изображение планов (варианты заданий включают сложные постановки и живые модели, группы объёмов в пространстве).

Большую роль в изучении основ живописи имеет работа на пленэре, составление этюдов пейзажа, имеющего глубокую воздушную перспективу. 

Человек воспринимает окружающий мир в цвете, любуется закатами и восходами солнца, цветущей сиренью и волнующей гладью моря. Живопись передает чувства и ощущения, настроение радости и тревоги.

Чтобы искусно владеть техникой живописи и создавать прекрасные творческие работы, необходимо понять теорию цвета и формы, освоить теоретические законы живописи, практические методы и приёмы. 

Примерные учебные упражнения по освоению курса живописи представлены на нашем сайте в публикациях для начинающего художника. 

В составлении курса изучения основ живописи я рекомендую следующую учебную литературу:

• Бесчастнов Н. П., Кулаков В. Я., И.Н. Стор и др. Живопись: учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений по специальности "Художественное проектирование изделий текстильной и легкой промышленности" / Н.П. Бесчастнов и др. - М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2010. - 223 с., 32 с. ил. - (Изобразительное искусство)
• Неменская Л.А. Изобразительное искусство. 6 класс: учеб. для общеобразоват. организаций / Л.А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. - М.: Просвещение, 2020. - 191 с.: ил.
• Панксенов Г. И. Живопись. Форма, цвет, изображение: учеб. пособие для сту. высш. худ. учебных заведений / Г. И. панксенов. - М. : Издательский центр "Академия", 2007. - 144 с.